Искусство звучать вместе: в Екатеринбурге пройдет первый Хоровой форум России

DK.RU продолжает публиковать серию материалов руководителя департамента развития и внешних коммуникаций Свердловской филармонии, исполнительного директора Благотворительного фонда поддержки Уральского академического филармонического оркестра, кандидата социологических наук Аллы Петровой-Лемачко. В новой колонке она рассуждает о феномене человеческого голоса, о пении как способе преодоления одиночества и о том, почему люди хотят петь именно в хоре.

Алла Петрова-Лемачко:

― Мы не задумываемся, какую важную часть нашей человеческой сути являет голос. Голос как важная характеристика того, что сокрыто в глубинах человека.

Не видя, но слыша, мы часто непроизвольно формируем самое первое мнение о владельце голоса. Вибрации, интонации, громкость, темп и ритм — и вот в нашем воображении уже нарисовался образ. И эта мысленная картинка очень часто обуславливает последующее физическое представление, в том числе, и искажая его.

Голос обволакивает физический образ

Можно задуматься: а не являются ли звуковые характеристики любого голоса некоей проекцией внутренней сути человека? И какие колоссальные невербальные возможности для передачи отношения, состояния, эмоций зашиты в голосовых связках? Человек словами может говорить одно, а качество голоса добавляет другое или даже меняет формальное значение слов.

Есть голос — инструмент коммуникации.

И есть голос — музыкальный инструмент. Самый совершенный, как совершенна природа.

Не существует инструмента более точного для передачи душевного состояния, чем голос. Есть потребность петь — не обязательно осмысленно, но подчиняясь неким внутренним и внешним энергетическим вибрациям. Душа поет… Не говорит — поет! Как высшая характеристика счастливого состояния. А групповое пение, хор, увеличивает эти вибрации в геометрической прогрессии.

Признаюсь, сама я петь не люблю. Не мое. Но слушать… С ощущением себя другой, в другом состоянии, сливаясь с многоголосным звуковым потоком — это наслаждение.

Есть профессиональные хоры, где складывается голос к голосу. Где жесткая исполнительская дисциплина. И как в симфоническом оркестре, каждый готов (и хочет!) стать солистом в любую минуту, но не выпячивает себя в общем звучании. И это тоже огромное мастерство ― не выпячивать самость, а соединяться в единое целое.

А есть хоры любительские. Разного масштаба. Разного уровня. Разного возраста. Городские и деревенские. Детские и хоры ветеранов. И каждый хорист в таком творческом коллективе просто по жизни не может не петь.

Я провела мини-опрос в нашем филармоническом хоре любителей пения, который репетирует по вечерам два раза в неделю и объединяет представителей самого разного возраста и самых разных профессий: юристов, врачей, преподавателей, инженеров, ученых.

Почти десять лет назад на прослушивание в этот хор пришли несколько сотен человек. И для нас количество жаждущих хорового пения стало неожиданным, но очень показательным свидетельством того, насколько обществом востребована такая форма творческой самореализации.

Потребность петь именно в хоре движет нашими «любителями» не только потому, что они любят петь. Петь можно и на кухне, и в душе, и сидя за общем столом. 

Петь в хоре, придя вечером после работы в репетиционный зал филармонии, специально выучив партии, работать (именно, работать!) под руководством профессионального хормейстера — значит, войти в особое состояние, внутренне подготовленное и ожидаемое каждым участником.

И периодическое завершение процесса ― выступление на сцене филармонии.

Волнительно. Наполненно. Воодушевляюще.

Не помешает лишний раз сказать, что пение в хоре ― это, в том числе, и самая доступная форма обращения к музыке детей.

Многотысячные хоровые фестивали очень много и содержательно говорят о государстве, которое поддерживает такие проекты. Столько в хоровом единении одновременно и первобытной энергии (вне зависимости от репертуара), и душевного слияния.

Мне думается, в хоровом пении преодолевается изначальное человеческое одиночество. Причем, не только у поющих, но и у слушающих тоже.

Исполнение духовной музыки в концертном зале превращает этот зал в храм. И не только акустически. Фольклор ― и вы уже не в зале, а в природном пространстве, со всеми присущими ощущениями. 

К чему эти размышления?

В продолжение линии осмысленного восприятия и понимания музыки во всех ее проявлениях и жанрах. И чтобы не пробегать лишенным интереса взглядом информацию о хоровых концертах.

Свердловская филармония в лидерах и в области хорового жанра. У нас признанный профессионалами один из лучших хоров в России ― Симфонический хор Свердловской филармонии. В следующем сезоне у нашего хора будет собственный абонемент в Санкт-Петербургской филармонии.

И важная новость: Свердловская филармония начинает очередной крупный проект, устремленный в будущее хорового искусства.

С 12 по 17 апреля 2026 г. в нашем зале состоится первый Хоровой форум России.

Мы верим, что по значимости он станет таким же, как и Симфонический форум, который филармония проводит с 2010 г. и который стал настоящей точкой притяжения симфонических оркестров России.

Уже через полтора месяца, на сцене Свердловской филармонии выступят семь хоровых коллективов из Москвы, Санкт-Петербурга, Челябинска, Петрозаводска, Ярославля, Новосибирска и, конечно, Екатеринбурга. Самые разнообразные программы. Совместные выступления. Жанры ― от народного до классического. И на закрытии Хорового форума два реквиема ― Реквием Сальери и Реквием Моцарта! Обязательно надо послушать.

Завершаю свое очередное высказывание ссылкой на отрывок исполнения нашим Симфоническим хором гениального «Всенощного Бдения» Сергея Рахманинова, ссылкой на сайт филармонии с программой Хорового форума и традиционной картинкой, которая привязана к тексту только эмоцией.

Слушаем музыку ― значит, живем!

Читайте также на DK.RU: 

>>> «Благотворительность двигают пассионарии — без рассусоливаний, с фокусом на результат» 

>>> Viva, скрипка! Как культурные слои музыки оживают в старинных инструментах