Десять лет до века: зачем Среднему Уралу нужна филармония мирового уровня

В июне Свердловская филармония отмечает 90-летие — дату, которая выходит далеко за рамки юбилейного календаря. За этим возрастом стоят десятилетия музыкальной истории, тысячи концертов и поколения слушателей. Но главное — влияние на культурную среду региона, которое невозможно подсчитать в цифрах и отчетах.

В колонке для DK.RU о роли филармонии в формировании культурного кода территории и о том, каким может стать ее следующий большой рубеж, рассуждает Алла Петрова-Лемачко ― руководитель департамента развития и внешних коммуникаций Свердловской филармонии, исполнительный директор Благотворительного фонда поддержки Уральского академического филармонического оркестра, кандидат социологических наук:

― Моя затянувшаяся пауза постепенно заполнялась темами, которыми очень хочется поделиться. В первую и главную очередь ― это классическая музыка. Музыка, которая мощно влияет и даже определяет нашу жизнь ― иногда впрямую, иногда опосредовано, иногда исподволь и незаметно.

Самые близкие друзья знают, что свои некоторые сообщения, в которых я делюсь спонтанно возникшими и не относящимися к текущему моменту мыслями, я называю путевыми заметками. И по сути, очередное эссе ― это тоже путевые заметки. По пути жизни вообще. По пути к некоторым профессиональным событиям, в частности.

10 июня 2026 г. Свердловской государственной академической филармонии исполнится 90 лет. Ровно 90 лет назад она была создана Постановлением № 4541 Президиума исполнительного комитета Свердловского областного Совета рабочих, крестьянских и красноармейских депутатов. Одну треть этого девяностолетия мне посчастливилось здесь работать.

Сейчас позволю себе небольшое отступление, которое, на первый взгляд, может показаться не по теме, но в дальнейшем эти размышления приведут нас к основным выводам и заключениям.

Часто думаю о том, насколько среда обитания влияет на человека. Не только гены. Не только семья со всем комплексом семейных ценностей и воспитательных ресурсов.

Дети, которые ходят в школу мимо Эйфелевой башни, или по Тверской улице в Москве, или по Невскому проспекту в Питере, или по улице Ленина в северном городке с населением 60 тыс. человек, или в небольшом селе на берегу реки, часто не осознают, насколько сильно на них влияет звон колоколов, красивая архитектура или ее отсутствие. И получив во взрослом возрасте сопоставимый объем образования, они все равно останутся разными людьми.

Территория закладывает в человека определенный культурный код. И существование на территории значимых культурных институций ― это осознанная ответственность общества за формирование культурного кода.

Музыка, которая меняет людей

Классическая музыка ― одно из самых мощных явлений и один из самых действенных факторов, влияющих на формирование культурного кода: человека, нации, небольшой территории, государства.  

К осознанию этого приходишь не сразу. Утверждение, что на концерты классической музыки ходит только несколько процентов населения и, значит, она не востребована обществом, на мой взгляд, не совсем корректно, хотя и основано на статистике.

Формальный подход искривляет истинную значимость любого явления. Не ходить постоянно на филармонические концерты — не значит не любить и не чувствовать классическую музыку. Ты можешь замереть от случайно услышанных нескольких музыкальных фраз, даже не зная автора и названия произведения.  

Мироздание, Космос, Бог ― назовите это, как вам нравится больше ― разговаривает с нами языком музыки. В первую очередь, языком классической музыки. И этой же музыкой объединяет человечество ― не только в моменте текущего времени, но и во временнЫх пластах.

А объектом, внутри которого рождается и сохраняется классическое музыкальное искусство, как раз и является филармония.

Возвращаясь к моим размышлениям о различии людей, выросших в разной среде обитания.

Если в этой среде обитания есть филармония как системная институция, то вне зависимости от того, кто перед нами ― француз, немец, русский, американец, китаец или японец, ― возникает больше шансов для понимания друг друга…

Это мое твердое убеждение.

Больше, чем концертный зал

Обратившись к нашей замечательной Свердловской филармонии, с ее удивительной историей и уникальным местом в формировании российского филармонического сообщества в последние 30 лет, готова утверждать: Свердловская область не просто может, а должна гордиться своей филармонией!  

До недавнего времени в течение 37 лет филармонию возглавлял легендарный Александр Николаевич Колотурский — с его предвидением, умением не только генерировать идеи, но и создавать мощные команды, которые претворяют эти идеи в жизнь и одновременно привносят много своего. Все это изменило филармонический ландшафт и Свердловской области, и всей России последних десятилетий.

Уникальная система общественной поддержки музыкального классического искусства ― такой в России нет!  Многие крупные российские музыканты и филармонические деятели признают это. Наш Совет попечителей, наша Лига друзей филармонии ― эффективные образцы для подражания!

Особое отношение руководителей региона к Уральскому академическому филармоническому оркестру: указ от 31 июля 1996 г., официально обозначивший покровительство губернатора Свердловской области над Уральским академическим филармоническим оркестром ― предмет уважения, удивления и зависти многих российских оркестров.

И речь идет не об отдельном губернаторе. Хотя об Эдуарде Эргартовиче Росселе, который подписал данный Указ, надо говорить персонально ― не побоялся ни сомнений, ни «доброжелателей», убеждавших его не делать этот шаг.

Речь идет о государственной позиции каждого действующего первого лица региона ― позиции, четко показывающей, какая культурная институция является знаковой для территории. Ни один из следующих за Эдуардом Эргартовичем губернаторов Свердловской области ни разу не выказывал сомнение в этом решении.  

Филармония как культурное учреждение, как культурный объект и субъект одновременно поднимает любую территорию на другой, более высокий уровень: по качеству жизни, по психологической стабильности, по эмоциональной наполненности.  

Что ждет зрителей в июне

Предстоящий филармонический июнь 2026 года. является очень ярким подтверждением этого.

Сначала ― с 8 по 10 июня ― фестиваль «Денис Мацуев представляет…», одиннадцатый по счету.

Три концерта:

• джазовый с Уральским молодежным симфоническим оркестром 8 июня, 
• сольный 9 июня,
• классический с Уральским академическим филармоническим оркестром 10 июня.

Долгое время у Дениса Мацуева была напрягающая истинных меломанов репутация быстрого и громкого музыканта. У него феерический пианизм. Визитная карточка ― исполнение на «бис» пьесы Эдварда Грига «В пещера горного короля» ― впрямую представляла угрозу для концертных роялей…

И вот, пять лет назад сцена явила нам другого Дениса Мацуева. Да, он по-прежнему готов «похулиганить», вприпрыжку убежать за кулисы после исполнения, покуролесить за роялем с джазовыми друзьями. Но когда в программе концерта Дениса Мацуева вы увидите серьезные классические произведения, знайте: это будет откровение для вас, это будет удивительно глубоко, самобытно, проникновенно. Это будет выдающееся исполнение.

Три недели назад, на сольном концерте Дениса Мацуева в Санкт-Петербургской филармонии после исполнения сложнейшей сонаты Франца Шуберта (тысячный зал замер и не дышал) сидящий рядом со мной очень известный виолончелист только и выдохнул: «Гениально… Я такого не слышал…»

В Екатеринбурге 9 июня в его сольной программе и Чакона Иоганна Себастьяна Баха, и «Аппассионата» Людвига ван Бетховена, и нежнейшие «Арабески» Роберта Шумана, и Соната си минор Ференца Листа. Я уже замерла в предвкушении…

После сольного концерта 10 июня грядет концерт симфонический.

Именно грядет. Потому что, наряду с тройным концертом Бетховена, где в ансамбле с Денисом сыграют выдающиеся солисты Павел Милюков (скрипка) и Александр Рамм (виолончель), прозвучит космический «Прометей» Александра Скрябина. Сольная партия рояля в «Прометее» ― Денис Мацуев.

Скрябин редко появляется в филармонических программах. Не каждый дирижер берется его продирижировать.

И если в прошлом эссе о Бахе я говорила о космичности баховской музыки ― абсолютной гармонии и стройности, то музыка Скрябина – это другой космос. Космос, в котором белый цвет под действием удивительных гармоний превращается в насыщенную разноцветность, переливающуюся мощнее северных сияний.

Скрябина считают пионером цветомузыки. Для него каждая тональность имела свой цвет. И музыку он не только слышал, но и видел в цветовом диапазоне.

Через неделю после фестиваля Дениса Мацуева филармония будет закрывать свой 90-й симфонический сезон.

17 июня. Уральский академический филармонический оркестр. Симфонический хор Свердловской филармонии.

Джузеппе Верди. Реквием.

Я намеренно выделила название в отдельную строку. Ибо это произведение ― явление! Одна из самых высочайших вершин классической музыки.

Для нас название «Реквием», в первую очередь, связано с именем Вольфганга Амадея Моцарта и его самым исполняемым Реквиемом с гениальной LAKRYMOSA и мифами вокруг его написания.  

Реквием Верди ― другой. В этом Реквиеме мощь композитора, в совершенстве владеющего оперно-симфоническим жанром и выходящего за традиционные рамки заупокойного построения формы. Его LАKRYMOSA ― трагична, но не плаксива. Слезы стекают в душу. И душа меняется. Это надо слушать.

После Реквиема Верди человек становится другим. Это не реклама. Приходите. Билеты еще есть.

Эссе названо «Десять лет до века…». И мы уже думаем о столетии – каким оно будет для нашей филармонии в 2036 г. Сто — это веха. Сто ― это рубеж. Мы начали к нему готовиться.

Картинка? Набросок. Он символичен. Из глубин души.

Из очень давнего ― несколько десятилетий ― сна, в котором я видела светлое небо, светлую дорогу, ведущую к светлой и чистой воде. Было много света. И очень чистая вода.

Проснувшись, в полдень этого же дня я получила долгожданное светлое сообщение. Это не выдумка. Так бывает…

Картинку дополнила часто употребляемым в интернете символом благодарности ― людям, Мирозданию, жизни ― сложенными ладонями…

Ранее на DK.RU: 

>>> Искусство звучать вместе: в Екатеринбурге пройдет первый Хоровой форум России

>>> Viva, скрипка! Как культурные слои музыки оживают в старинных инструментах